Last night these two bouncers And one of em's alright The other one's the scary one His way or no way, totalatarian He's got no time for you Looking or breathing How he don't want you to So step out the queue He makes examples of you And there's nowt you can say Behind they go through to the bit where you pay And you realise then that it's finally the time To walk back past ten thousand eyes in the line And you can swap jumpers and make another move Instilled in your brain you've got something to prove To all the smirking faces and the boys in black Why can't they be pleasant? Why can't they have a laugh? He's got his hand in your chest He wants to give you a duff Well secrectly I think they want it all to kick off They want, arms flying everywhere and Bottles aswell it's just Something to talk about A story to tell you Well I'm so glad they turned us all away we'll put it down to fate I thought a thousand million things that I could never say this morning Got too deep, but how deep is too deep? This town's a different town today This town's a different town to what it was last night You couldn't have done that on a Sunday That girl's a different girl today Said that girl's a different girl to her you kissed last night You couldn't have done that on a Sunday Of course not
Well I'm so glad they turned us all away we'll put it down to fate I thought a thousand million things that I could never think this morning Got too deep, but how deep is too deep? Last night is what we talked about It made so much sense But now the haze has ascended It don't make no sense anymore
Explication des paroles de From the Ritz to the Rubble de Arctic Monkeys
« From the Ritz to the Rubble » : Une critique sociale par Arctic Monkeys
Les paroles de « From the Ritz to the Rubble » par les Arctic Monkeys dépeignent une scène nocturne animée, mettant en lumière les interactions entre les fêtards et les videurs dans un club. À travers les paroles, le groupe britannique critique la nature autoritaire et oppressive de certains videurs, soulignant l’absence de respect et de convivialité de leur part.
Le pouvoir des videurs
Les deux videurs mentionnés dans la chanson symbolisent le contrôle et l’autorité qu’ils exercent sur les personnes entrant dans le club. L’un d’eux est décrit comme effrayant et dictatorial, imposant ses règles sans la moindre considération pour les clients. Le refus de ces videurs de laisser entrer certaines personnes, ou leur attitude hostile envers elles, crée une atmosphère tendue et oppressante.
La frustration des fêtards
Les paroles reflètent la frustration et l’impuissance ressenties par les fêtards face au comportement des videurs. Les paroles soulignent le sentiment d’injustice et d’humiliation éprouvé lorsque l’on est rejeté à l’entrée du club. Les fêtards doivent se conformer aux exigences des videurs, qui exercent un contrôle totalitaire sur leur accès à la fête.
Une critique de la société
À travers ces paroles, les Arctic Monkeys critiquent la rigidité et l’autoritarisme présents dans certains aspects de la société. Ils soulignent le manque de respect et de compréhension entre les individus, ainsi que l’absurdité de certaines règles et normes sociales. La chanson met en lumière le contraste entre l’atmosphère festive et insouciante de la nuit et la réalité brutale et oppressive du monde extérieur.
Réflexion sur le passage du temps
La chanson évoque également le passage du temps et les changements qui s’opèrent dans la vie quotidienne. Les références à la différence entre la nuit précédente et le moment présent soulignent l’évolution des relations et des perceptions. Les Arctic Monkeys s’interrogent sur la profondeur des interactions humaines et sur la manière dont celles-ci façonnent notre expérience de la vie.
Conclusion
« From the Ritz to the Rubble » par les Arctic Monkeys offre une critique sociale percutante, mettant en lumière les tensions et les contradictions de la société moderne. À travers des images vibrantes et des paroles incisives, le groupe britannique aborde des thèmes universels tels que le pouvoir, l’injustice et le passage du temps. Cette chanson reste un témoignage poignant de la capacité de la musique à refléter et à questionner le monde qui nous entoure.